世外桃源般的境山剧场，百闻不如一见

早在很久之前，我就听说深圳有一座非常特别的音乐厅，甚至被许多前辈老师们视作国内最好的室内乐演出场地。这次终于趁着去香港的机会，在返程时取道深圳，来到了这座期待已久的「境山剧场」。恰好境山这周也有音乐会，虽然演出的室内乐组合（音尚四重奏）我原本并不熟悉，但有本地的乐迷朋友力荐，因此我的期待在各方面都被带到了很高的水平上。
 

关于境山这座音乐厅，可以展开聊的方面非常多。一场音乐会听下来，我最直观的感受是，这里确实是演出室内乐得天独厚的场地，名不虚传。从音乐厅的空间规模、声学条件，到周边所处的环境，都达到了非常理想的状态。特别是那极佳的自然声，我可能还从来没有听过这么好的室内乐现场音质，声音既清晰又饱满，而且非常干净，即使在最后一排也毫不影响聆听。用张佳林老师的话说，这里像是一处世外桃源。

境山自己显然正是在利用这样的特点，努力往室内乐的特色方向来打造节目。音乐厅目前的负责人也是一位非常有眼光、有经验、更有情怀的从业者，境山能有如今这样的独特魅力，显然与他的工作也是分不开的。

今年境山策划的演出主题叫做「美好年代」（Belle Époque），主推活越在 19 世纪末到第一次世界大战之前的作曲家和他们的作品。昨晚这场音乐会上演出的马勒和 Gabriel Fauré 就是典型代表。这个主题下面的其他项目，还有基因三重奏演出的钢琴三重奏版柴可夫斯基《四季》音乐会，中提琴刘子正、大提琴史鑫各自领衔演出的舒曼和勃拉姆斯奏鸣曲音乐会，王云鹏的瓦格纳和威尔第艺术歌曲音乐会等等。每一场都是令人向往的存在。

虽然在剧场的运营方面，也许还有一些提升的空间。但境山的魄力本身，无疑还是值得尊敬。他们在运营过程中表现出的诚意和专业，更是应当称赞。要知道，室内乐在大陆一直是小众中的小众，即使在古典乐圈子内部也还算不上显学。境山剧场的规模本就不大，全职工作人员更是不多，却做出了这样走心、有趣、富含深意的节目策划。

而且尤其值得一提的是，境山的演出节目单有着堪比香港的导赏文字质量——上次去香港时，我就对香港管弦乐团和香港小交响乐团提供的节目册赞不绝口。现如今大陆的乐团和音乐厅提供演出介绍的不少，但质量好的不多。不夸张地说，导赏堪称是诚意的试金石。境山的导赏一看就是用心了，既有专业性、也有可读性，更重要的是有独特性，完全不是简单的复制粘贴所能完成。

昨晚这场音乐会的演出组合叫「音尚四重奏」，过去我确实是不了解。他们是个钢琴四重奏组合，四人都是上海音乐学院的老师（曾经的学生），分别是小提琴张洋、中提琴施宇成、大提琴郭配垚、钢琴王晨，「音尚」的名字想必也是从「上音」来的吧。他们这次演出的曲目是马勒、莫扎特和 Gabriel Fauré 的钢琴四重奏，莫扎特是 K. 478，Fauré 是第一钢琴四重奏；返场是勃拉姆斯 C 小调钢琴四重奏 Op. 60 的第三乐章行版，来自他们去年在境山演出的曲目（勃拉姆斯钢琴四重奏全集）。

尽管预先没有太多概念，但一听这组四重奏的演奏，我立刻就感觉到惊为天人。这是一支真正的高水平室内乐组合，个人技术、协作意识、音乐理解全都是「室内乐」应有的样子。而在四个人当中，许多时候容易被忽视的中提琴更是尤其出彩，返场的勃拉姆斯乐章最后，简直把作曲家的灵魂演奏出来了，让我更对他们去年的勃拉姆斯有了无尽向往。我是真的希望，音尚四重奏能多来北方走动走动，并且争取出出唱片。如果不是这次机会，常年在北京的我至今还不知道他们的本事。

时间总是一晃而过，马上又要离开返回北京了，现在的我甚至已经坐在了返程的飞机上。精力有限，一时无法在文字上继续展开。

这次在深圳体验到了境山剧场，可以说是最大的收获之一。希望以后还可以有机会再次回来，聆听境山的更多音乐会。也希望更多的优秀音乐家和室内乐组合可以把目光投向境山，绝对值得。更希望境山剧场这处世外桃源可以长期发展下去，在市场和情怀之间找到一个理想的平衡。